애니 퀴즈 — 제작사·연도·원작으로 푸는 50문항

치히로라는 소녀가 신들의 목욕탕에서 일하게 되는 극장판은 무엇인가요?

정답 센과 치히로의 행방불명

«영어가 아닌 손그림 애니메이션»으로 아카데미 장편애니메이션상을 받은 유일한 작품으로 남아 있습니다. 감독은 시상식에 가지 않았고, 뒤에 당시 그 나라가 벌이던 전쟁 때문이었다고 밝혔습니다.

1988년작 「아키라」의 무대가 되는 가상 도시는 어디인가요?

정답 네오 도쿄

이야기의 배경이 «2019년»이고, 극중에서 이듬해 올림픽이 예고됩니다. 만들어진 것은 1988년이니 둘 다 한참 뒤의 일이었는데, 현실이 그 둘을 같은 순서로 배치해 버렸습니다.

엘릭 형제와 등가교환의 법칙이 나오는 작품은 무엇인가요?

정답 강철의 연금술사

이야기가 서는 규칙이 첫 몇 분에 제시되고 끝까지 굽히지 않습니다 — 무언가를 얻으려면 같은 값의 것을 잃어야 한다. 힘의 체계가 «올리기 위해»가 아니라 «지키기 위해» 있는 것은 이 갈래에서 드문 일입니다.

「카우보이 비밥」의 주인공들이 생계로 삼는 일은 무엇인가요?

정답 현상금 사냥

현상금 사냥이고, «합법이면서 벌이가 시원찮은» 일로 그려집니다. 음악으로 이름난 작품인데, 곡의 상당수가 작화보다 «먼저» 쓰였습니다 — 장면 전환이 박자와 맞아떨어지는 이유입니다.

다음 중 TV 시리즈가 아니라 극장판인 것은 무엇인가요?

정답 반딧불이의 묘

극장 작품이고, 개봉 당시 같은 회사의 훨씬 부드러운 작품과 «동시 상영»이었습니다. 한쪽을 보러 온 관객이 다른 쪽까지 보게 된 셈이라, 이 조합은 지금도 회자됩니다.

「신세기 에반게리온」에서 소년소녀들이 조종하는 것은 무엇인가요?

정답 거대한 인간형 병기

거대한 인간형 병기이지만, 정작 작품은 기계에 별 관심이 없습니다. 후반에 줄거리를 놓고 인물의 «내면»으로 들어간 것이 논쟁을 불렀고, 그 논쟁은 삼십 년째 이어지고 있습니다.

「진격의 거인」에서 인류가 처음에 살고 있는 곳은 어디인가요?

정답 겹으로 둘러친 벽 안

겹으로 둘러친 벽 안이고, 그것도 «세 겹»이며 가장 안쪽이 가장 안전하고 부유합니다. 이야기가 설명을 시작하기 전에 «지리»가 먼저 정치를 말하고 있는 셈입니다.

전설의 보물을 찾는 해적단 이야기인 장수 연재작은 무엇인가요?

정답 원피스

1997년부터 연재됐고 세계에서 가장 많이 팔린 만화 가운데 하나입니다. 작가가 «결말을 처음부터 정해 두었다»고 말한 바 있어, 독자들이 사반세기 동안 그것을 본문에 대조해 오고 있습니다.

「데스노트」의 노트가 하는 일은 무엇인가요?

정답 이름이 적힌 사람이 죽는다

규칙이 분명하게 제시되고, 그다음 이야기는 «그 규칙의 예외»만 파고듭니다. 초자연물이라기보다 «법정 다툼»에 가까운 글쓰기이고, 원작에 실린 규칙 목록도 독자가 찾아낸 허점을 막으면서 계속 늘어났습니다.

소년과 소녀의 몸이 뒤바뀌는 극장판은 무엇인가요?

정답 너의 이름은.

몸이 바뀌는 것 자체는 장치가 아닙니다. 둘이 «또 하나의 다른 것»으로도 갈라져 있다는 사실을 영화가 한 시간쯤 감춰 둡니다. 다시 보면 앞부분의 뜻이 달라지는 구조입니다.

「센과 치히로의 행방불명」과 「이웃집 토토로」를 만든 제작사는 어디인가요?

정답 스튜디오 지브리

앞선 작품의 성공에 힘입어 1985년에 세워졌고, 이름은 지중해의 바람에서 왔습니다. 설립자들이 이미 여러 해 텔레비전에서 함께 일한 뒤였기 때문에, 첫 작품부터 완성된 모양으로 나왔습니다.

미야자키 하야오는 주로 무엇으로 알려져 있나요?

정답 감독

감독입니다. 애니메이터로 출발했고, 대부분의 감독이 손을 놓는 «콘티»를 오래도록 직접 그렸습니다. 은퇴를 여러 번 발표했고 그때마다 돌아왔습니다.

데즈카 오사무가 「~의 아버지」라 불리는 분야는 무엇인가요?

정답 현대 만화와 TV 애니메이션

현대 만화와 TV 애니메이션 «둘 다»입니다. 보통 창시자는 한 형식에만 이름이 붙으므로 드문 일입니다. 지금도 이 업계가 도는 «주간 제작 일정»을 만든 것도 이 사람이고, 그 대가는 여전히 논쟁거리입니다.

「너의 이름은.」과 「날씨의 아이」를 만든 감독은 누구인가요?

정답 신카이 마코토

신카이 마코토입니다. 각본·연출·콘티·편집을 직접 하는데 이 규모에서는 이례적입니다. 초기작을 «거의 혼자» 집에서 만든 습관이, 그의 영화에서 날씨와 빛과 «아무도 없는 방»이 차지하는 몫으로 남아 있습니다.

「공각기동대」로 알려진 제작사는 어디인가요?

정답 프로덕션 I.G

프로덕션 I.G 입니다. 공상 설정을 «분위기»가 아니라 «작동 방식»으로 다루는 작풍으로 알려졌고, 이 원작의 영화판은 십 년쯤 뒤의 실사 영화들에까지 자국을 남겼습니다.

도에이 애니메이션은 어떤 회사인가요?

정답 가장 오래된 축에 드는 스튜디오로, 장수 시리즈를 여럿 만들었다

1950년대에 시작한 이 분야에서 가장 오래된 축의 회사입니다. 끝나지 않은 채 수십 년 이어지는 시리즈를 여럿 갖고 있어서, 수입의 상당 부분이 «직원보다 나이 많은 작품»에서 나옵니다.

다카하타 이사오가 감독한 작품은 무엇인가요?

정답 반딧불이의 묘

다카하타 이사오입니다. 그는 «그림을 그리지 못했습니다». 그 위치의 감독으로는 드문 일이라, 대신 조사가 철저했습니다 — 작품 속 벌레와 음식과 잔해가 기록에 맞춰 만들어졌습니다.

시리즈 감독이 원화가와 다르게 맡는 일은 무엇인가요?

정답 매 화의 전체 방향을 정한다

시리즈 감독은 전체 방향을 정하고 매 화를 검토하며, 원화가는 그중 한 화에서 중요한 그림을 그립니다. 이 거리 때문에 «앞 화와 다음 화의 인상이 완전히 다른» 일이 생깁니다.

오토모 가쓰히로가 자기 만화를 직접 영화로 만든 작품은 무엇인가요?

정답 아키라

오토모 가쓰히로입니다. 자기 만화를 자기가 영화로 옮기며 상당 부분을 다시 그렸습니다. 제작비가 워낙 커서, 이 분야의 예산이 «어디까지 갈 수 있는가»에 대한 전제를 바꿔 놓았습니다.

다음 중 잡지가 아니라 제작사인 것은 무엇인가요?

정답 교토 애니메이션

교토 애니메이션입니다. 작품마다 사람을 모으는 대신 «직접 길러 월급으로 고용하는» 방식을 쓰는데, 이 업계에서 드문 일이라 이 회사를 설명할 때 가장 먼저 나오는 사실입니다.

장수 소년만화 계열 애니메이션은 대개 무엇에서 시작하나요?

정답 잡지에 연재된 만화

거의 예외 없이 잡지 연재 만화입니다. 이 순서가 긴 시리즈의 «이상해 보이는 점» 대부분을 설명합니다 — 주 단위로 끊기 위한 호흡, 그리고 원작을 따라잡았을 때 진행이 느려지는 것.

라이트 노벨은 무엇인가요?

정답 삽화가 들어간 소설로, 비교적 젊은 독자를 겨냥한다

삽화가 들어간 소설이고, 작은 판형으로 젊은 독자를 겨냥해 나옵니다. 문장보다 «어떻게 내고 어떻게 파는가»로 갈리는 구분이라, 경계가 어디인지는 오래 논의돼 왔습니다.

원작이 있는 시리즈에서 「필러(오리지널 에피소드)」란 무엇인가요?

정답 원작에 없는 화로, 원작이 쌓일 시간을 벌려고 만든 것

원작에 없는 이야기이고, 원작이 쌓일 시간을 벌려고 만듭니다. 창작의 선택이라기보다 «일정»의 문제입니다 — 방송 시간대는 미리 잡혀 있고 멈출 수가 없습니다.

「주간 소년 점프」는 무엇인가요?

정답 여러 유명 작품이 연재된 만화 잡지

주간 만화 잡지입니다. 형식이 중요합니다 — 열 편 넘는 작품과 나란히 실리고, 독자 설문이 무엇을 계속할지 정해 왔습니다. «한 주의 반응»으로 끝날 수 있는 구조입니다.

OVA는 무엇인가요?

정답 방송하지 않고 영상물로 바로 내는 편

방송하지 않고 곧바로 내보내는 형식입니다. 예전에는 방송의 내용 규제와 길이 제한에서 벗어날 수 있었기 때문에, 1980~90년대의 가장 실험적인 작업이 이 형식을 골랐습니다.

방영 편성에서 말하는 「1쿨」은 대략 무엇인가요?

정답 석 달, 열두 편 안팎

석 달, 12화 안팎이고 방송 계절에 맞춰져 있습니다. 작품이 이 단위로 발주되기 때문에, 이야기가 어디까지 왔든 12화나 24화에서 멈추는 것이 그렇게 많습니다.

만화가(망가카)가 하는 일은 무엇인가요?

정답 만화를 쓰고 그린다

글과 그림을 «같은 사람»이 합니다. 작가와 작화가가 나뉘는 서양 만화와 갈리는 지점이고, 배경과 톤은 보조가 맡더라도 칸 나누기와 인물은 작가의 것입니다.

각색된 시리즈가 이야기를 마무리하지 않고 끝나는 일이 잦은 이유는 무엇인가요?

정답 원작 만화가 아직 연재 중이라서

원작이 아직 이어지고 있기 때문입니다. 따라잡아 버리면 결말을 지어내는 대신 멈춥니다 — 많은 작품이 마지막에 «나머지는 원작으로»라고 가리키며 끝나는 사정이 그것입니다.

성우(세이유)는 무엇을 하는 사람인가요?

정답 목소리 연기자

목소리로 연기하는 사람입니다. 이 나라에서는 다른 지역의 같은 직업보다 «가수에 가까운» 지명도를 갖습니다. 자기 이름으로 음반을 내고 행사에 서는 일이 드물지 않습니다.

주로 소년, 그러니까 10대 남자아이 독자를 겨냥한 갈래를 무엇이라 하나요?

정답 쇼넨

이 말이 가리키는 것은 «겨냥한 독자»이지 내용이 아닙니다. 그래서 이 구분에 드는 작품이 매우 험할 수도 있습니다. 구분은 파는 쪽의 이야기이고, 실제로 읽는 층은 대개 훨씬 넓습니다.

「드래곤볼」에서 등장인물들이 모으는 소원을 이루어 주는 물건은 무엇인가요?

정답 드래곤볼

일곱 개이고, 모았다가 흩어지기를 되풀이합니다. 소원이 이야기의 동력이면서 동시에 약점이기도 합니다 — 죽음을 되돌릴 수 있는 세계는 긴장을 유지하려면 «계속 올리는» 수밖에 없습니다.

「포켓몬」은 애니메이션이 되기 전에 무엇이었나요?

정답 게임 두 편

내용을 조금씩 다르게 한 «두 편»을 동시에 내서, 다 모으려면 교환을 해야 하게 만들었습니다. 교환은 나중에 붙인 것이 아니라 처음부터 설계된 것이고, 이 작품 전체가 그 한 점 위에 서 있습니다.

「세일러문」의 변신은 무엇과 이어져 있나요?

정답 태양계의 행성들

태양계의 행성들이고, 이름이 로마 신들을 따르기 때문에 인물마다의 인상이 그 신화를 그대로 따라갑니다. 지금의 «마법소녀» 형식을 세운 작품으로도 가장 먼저 꼽힙니다.

「귀멸의 칼날」의 주인공은 여동생이 무엇이 된 뒤 길을 떠나나요?

정답 귀신(오니)

귀신입니다. 흔한 구도를 «뒤집었습니다» — 괴물이 된 쪽이 동생이고, 오빠의 목적은 복수가 아니라 «되돌리는 것»입니다. 극장판은 그 나라 역대 흥행 1위에 올랐습니다.

「모노노케 히메」의 배경이 되는 시대는 대략 언제인가요?

정답 일본 중세 무로마치 시대

일본의 중세입니다. 이 영화는 대립하는 «어느 쪽에도 옳음을 주지 않습니다». 감독이 악역을 두고 싶지 않았다고 말했고, 그 결과 이 회사에서 가장 «불편한» 작품이 됐습니다.

「나루토」에서 인주력(진추리키)이란 무엇인가요?

정답 몸 안에 꼬리 달린 짐승이 봉인된 사람

몸 안에 꼬리 달린 짐승이 봉인된 사람입니다. 공동체가 «두려워하는 상대를 어떻게 대하는가»를 말하기 위한 장치이고, 초반 이야기의 모양은 거의 거기서 나옵니다.

「도라에몽」은 어떤 인물인가요?

정답 미래에서 온 고양이형 로봇

미래에서 온 고양이형 로봇으로, 무엇을 해도 안 되는 아이에게 보내집니다. 형식이 바뀌지 않은 채 오십 년 넘게 이어졌고, 여기 나온 도구들은 현실의 기술이 따라잡을 때마다 다시 언급됩니다.

「헌터×헌터」의 염(넨)은 무엇에 가장 가깝나요?

정답 자기 생명 에너지를 다루는 체계

자기 생명 에너지를 다루는 체계이고, 이런 종류치고는 규칙과 분류가 꽤 촘촘합니다. 작동 방식을 꼼꼼히 설명해 두고 이야기를 멈춰 긴 수싸움으로 들어가는 방식이, 독자 평가를 뚜렷하게 가릅니다.

대부분의 사람이 「개성」이라는 초능력을 가진 세계를 그린 작품은 무엇인가요?

정답 나의 히어로 아카데미아

능력을 가진 쪽이 보통이고 «없는 쪽이 예외»인 세계입니다. 흔한 설정을 뒤집은 것이라, 이 작품은 영웅을 «학교와 면허가 있는 직업»으로 다룰 수 있습니다.

「공각기동대」의 세계에서 사람들이 흔히 갖추고 있는 것은 무엇인가요?

정답 의체와 전뇌

의체와 전뇌입니다. 몸도 뇌도 바꿀 수 있는 세계에서 «사람이라는 것의 무엇이 남는가»를 묻는 구조이고, 기술이 그 질문을 일반의 화제로 만들기 여러 해 전에 이미 거기 닿아 있었습니다.

콘티(스토리보드)는 무엇인가요?

정답 작화에 들어가기 전에 모든 컷을 그려 둔 설계도

작화에 들어가기 전에 모든 컷을 그려 둔 설계도입니다. 이 분야에서는 다른 데보다 «권한»이 큽니다 — 감독이 직접 그리고, 이후 공정이 그것을 지시로 삼아 움직입니다.

원화가는 무엇을 그리나요?

정답 중요한 자세들. 그 사이는 다른 사람이 그린다

움직임을 결정하는 «중요한 그림»입니다. 그 사이는 다른 사람이 그립니다. 볼만한 장면의 공이 회사가 아니라 «특정한 사람의 이름»으로 이야기되는 것도 이 분업 때문입니다.

동화(인비트윈)는 무슨 일인가요?

정답 원화와 원화 사이의 그림을 그리는 일

원화와 원화 사이의 그림을 그립니다. 이 분야에 들어오는 사람 대부분이 여기서 시작하고, 보수가 «장당»이며, 그 단가는 되풀이해 사회적 문제가 돼 왔습니다.

옛 방식을 「셀 애니메이션」이라 부르는 이유는 무엇인가요?

정답 투명한 셀룰로이드 시트에 그려 색을 칠해서

투명한 셀룰로이드 판에 그려 칠하고 배경화 위에 겹쳤기 때문입니다. 옛 작품에서 «배경이 움직이는 그림보다 풍부해» 보이는 것도 같은 이유입니다 — 배경은 한 번만, 다른 재료로, 시간을 들여 그렸습니다.

리미티드 애니메이션이란 무엇인가요?

정답 초당 그림 수를 줄이고 같은 그림을 길게 쓰는 방식

1초에 쓰는 장수를 줄이고 같은 그림을 오래 씁니다. 처음에는 비용을 줄이려던 방편이었는데 지금은 «양식»입니다 — 멈춘 그림 위로 천천히 카메라를 미는 연출은 타협이 아니라 «노린 효과»입니다.

더빙과 자막은 무엇이 다른가요?

정답 더빙은 목소리를 바꾸고, 자막은 원 목소리를 두고 글을 얹는다

더빙은 목소리를 갈아 끼우고, 자막은 원래 소리를 두고 글자를 얹습니다. 중립적인 선택이 아닙니다 — 자막은 «그림에 갈 주의»를 가져가므로, 실사보다 애니메이션에서 손해가 큽니다.

팬들이 말하는 「작화(사쿠가)」 장면은 무엇을 가리키나요?

정답 유난히 공들인 움직임이 이어지는 구간

유난히 공들인 움직임이 이어지는 구간이고, 오래 본 시청자는 «누가 그렸는지»까지 알아보기도 합니다. 원래 이 말은 작화 일 자체를 가리켰고, 좁은 쓰임은 거기서 갈라져 나왔습니다.

「제작위원회」 방식은 무엇을 가리키나요?

정답 여러 회사가 함께 자금을 대고 권리를 나눠 갖는 구조

여러 회사가 함께 돈을 대고 권리를 나눠 갖는 구조입니다. 위험을 나누는 동시에 «결정권도 나누기» 때문에, 정작 만든 회사가 그 작품을 거의 소유하지 못하는 일이 생깁니다.

오프닝과 엔딩이 매주 같은 이유는 무엇인가요?

정답 한 번 만들어 계속 다시 쓰면 작업이 크게 줄기 때문

한 번 만들어 매주 다시 쓰면 한 시즌 기준으로 엄청난 작업이 줄어듭니다. 길이가 고정된 것도 편성에 값을 합니다 — 방송 시간대는 분 단위로 정해져 있고, 그 부분은 «계산 가능한 몫»이 됩니다.

로토스코핑은 무엇인가요?

정답 촬영한 영상을 따라 그려 애니메이션을 만드는 방식

찍은 영상을 따라 그리는 방식입니다. 움직임이 아주 매끄러워지는 대신 «기이하다»는 말을 자주 듣는데, 손으로 그렸다면 정리했을 «사람 움직임의 버릇»이 그대로 남기 때문입니다.